كلكامش الفن العربي يعثر على زهرة الخلود

حسن الحيدري

من منا لايملك ذكريات المت به بين الحب والخوف والصراعات وفقدان الاحبة  لتظل الحان وكلمات احدى الاغنيات سرا مفضوحا  تراوده في اليقظة  لتجعل عينيه تفيض من الحزن رائعة زي الهوا للراحل عبد الحليم الذي حالفته المنية دون الحظ قبل اكتشاف علاجه من عدوى طفيلية يقدر الان بانه مجرد التهاب يمكن السيطرة على مضاعفاته امام هذا التطور العلاجي الهائل على جميع الاصعدة.

في تجربة عبد الحليم حافظ مع لحن بليغ حمدي وكلمات محمد حمزة لا تسيرهذه  الاغنية بخط مستقيم بل كرحلة نفسية تتدرج من الهمس الى الانفجار،حيث البداية همس الاعتراف والاستقرار في الالحان(وخذتني يحبيبي من ايدي ومشينا تحت القمر غنينا وسهرنا وحكينا)، ليفتتح حليم الاغنية بنبرة هادئة شبه داخلية تعتمد على مقام مستقر يعطي احساس الامان المؤقت هنا يبدو الصوت قريبا من البوح كان الكلمات تقال للنفس قبل ان تقال للآخر المد في الكلمات عند حنجرة العندليب  ليس استعراضا صوتيا بل محاولة للامساك بشيء غير قابل للامساك  تماما كالحب نفسه والذي عبر عنه ( بماسك الهوا با ادية)  حتى يبدا التصاعد وبداية القلق والانتقال بالنبرة وايصال الرسالة بغرابة عجيبة  (وفي عز الكلام سكت الكلام).

لتبدا الرحلة الفنية تلك بالتحرك نحو طبقات اعلى مع انتقال خفيف في المقام  والاحساس والشعور يعبر عن ان الامل لايزال على قيد الرحلة (وخذتني يحبيبي ورحت طاير طاير)  هذا التحول يعكس بداية الاقلاع نحو الاعلى في نفوس المستمعين كمشاركين مع المغني والفرقة الموسيقية فالصوت لم يعد ساكنا بل صار يبحث ويتساءل ويعيد صياغة الذكرى بشيء من العتب والحزن (وخذتني ومشينا والفرح يضمنا ونسينا ياحبيبي مين انته ومين انا) ذلك الاحساس لم يغادر البحث عن زهرة الخلود في مستقبل تكنولوجي متاح على منصات التواصل  بمختلف التصاميم والالوان ومقاطع الافلام من شتى فناني الارض لتعيش الاغنية لمليون سنة (حسيت ان هوانا هيعيش مليون سنة).

بعدها يظهر تحكم حليم بالتدرج  حيث يصعد دون قفز بل بانزلاق شعوري رهيب بدا لي انه لن يتكرر بالمطلق ليصل الانفجار العاطفي والتحول لمرحلة يصل الاحساس  الى ذروته  الاداء هنا مكشوف بلا حواجز ويعتمد على قوة القرار والجواب معا (وبقيت ونته معايا والدنيا ملك ادية اامر على هوانا يقول امرك يعنيا) التنقلات تصبح اسرع والجمل اقصر كان المشاعر تسبق القدرة على السيطرة هذا هو المكان الذي يندمج فيه صوت حليم بالكامل مع اللحن فلا يعود هناك فرق بين المغني والاغنية ولاالخوف وشعور الفرح في تحول عجيب (خايف ومشيت وانا خايف ايدي في ايدك وانا خايف).

بعدها لتصل لحظات الانكسار والهبوط الحاد والعودة للشعور الحزين حيث بعد الذروة حدث الهبوط لكن هذا الهبوط ليس راحة بل انكسار يعتاشها كل من يستمعها ويرددها او يترجمها لحالة فردية ليجدها سطورا لمذكراته وفق مايرغب بتفسيرها  (وفضلت مستني باماني ومالي البيت بالورد والشوق بالحب بالاغاني ياحبيبي).

ثم ينتقل اللحن الى مساحات اكثر حزنا ويستخدم حليم نبرة مكسورة مع اهتزازات صوتية  واضحة تعطي احساس البكاء المكتوم تعبيرا عن خسائر فادحة سيتذوقها كل من يستمع لها ولو بعد سنين ( رددنا الغنوة الحلوة سوا وذبنا مع نور الشمع ذبنا سوة وذقنا حلاوة الحب ذقناها سوا)

الاستسلام كان حاضرا هو الاخر  في حروف من كتب وبين اصابع من لحن في دائرة اقطاب لحنية وشعرية تترجم بين حبال صوتية مميزة على مر الدهر( في لحظة لقيتك ياحبيبي زي دوامة هوا ) حتى اعلنها بصراحة كانها خناجر في صدورنا حتى اللحظة حينما رمى باقة الزهور من يده ( رميت الورد طفيت الشمع ياحبيبي والغنوة الحلوة ملاها الدمع ياحبيبي) لتعود الاجواء الاولى لكن باحساس مختلف تماما معبرا عن صمت الكلام رغم الحديث المتواصل ( وفي عز الكلام سكت الكلام)،حيث التكرار هنا ليس اعادة بل  تفسير نفس الكلمات لكن بعد رحلة كاملة من الألم عاشها من استمع فكيف بمن حضر ادائها في المسرح حينها .بعدها الصوت بدا اكثر تعبا واقل مقاومة وكان الحكاية انتهت دون حل وكان الصوت خرج من حبال الاحاسيس قبل الحنجرة.

في رحلة (زي الهوا ) العظيمة اشارة واضحة ان الراحل عبد الحليم حافظ لا يعتمد على قوة صوته فقط بل على قدرته في التنقل بين الحالات الشعورية عبر المقامات فلحن بليغ حمدي يشكل هيكلا حيا بينما منح حليم الروح لكلمات محمد حمزة .

من يستمع الاغنية هذه يجدها ليست مجرد طرب بل مسار نفسي وفني متكامل،بداية هادئة ثم قلق ثم انفجار ثم انكسار ثم استسلام والغريب لم تكن شعورا لكاتب وملحن ومغن بل لكل من يستمع لها بقلب واحاسيس .. رحم الله كلكامش الفن العربي.